监督·阿部雄一：后篇（第15话），别说森了，连观众也会心情低落。当然，我也是抱着这样的想法来拍的，练苧弘晃也因为是他自己的主场回，所以很有干劲。后半部分医院的场面，木之元亮也热情地表演了，我不由得听得入迷，所以和摄影师高桥创两个人一起，虽然对练苧君发起了破坏，但还是拼命地回应了期待。
另外，暗耀的暴走也是后篇的大主题。虽然有了田口组的第11、12集，但我也有想要超越他的心情，作为英雄能够刻画到什么程度，以及它会给人怎样的印象呢，这是一场赌博。但是，这次从一开始就有“向斜上方走”的概念，不仅仅是因为我想拍，圆谷制作和万代方都取得了从正面描绘暗耀暴走的共识，在心情上是一样的。这比什么都令人高兴。之后是我的指挥，能产生多大的冲击力。暗耀击落威特战斗机的描写也是从脚本的阶段就开始了，当然，后来飞行员得救了，但是实时观看的一方会感到惊愕吧。
这也是我做好心理准备后拍的。然后也注意到了和加拉特隆之间的力量平衡。加拉特隆位于高处从地平线的一边烧到面前的描写确实是使用了合成的力量，但是如果不清楚加拉特隆的危险性，就不会产生凯不得不使用暗耀的说服力了。另外，燃烧的描写当初应该是朝正下方发射光线，但是这样的话，脚下的喷射器就没了（笑），所以就改了。飞起来的加拉特隆是用钢丝吊的，但是为了让脚的指甲朝下，事先准备了其他的造型物，交换后进行拍摄。
奈绪美受伤的描写，SSP-7虽然没有坏，但基本上是车变成靠垫才得救的身体，在倒下的奈绪美面前摆着轮胎。病房的场面，在脚本中应该是从握住奈绪美手的凯那里注入光之力量。虽然是有点超现实的描写，但一边编辑，一边看着石黑君的表演，手不发光也可以吗？那里作为普通的本篇部分收尾了。另外，凯流泪的场面也是石黑君考虑后演出来的。

第16集 无法忘怀的场所
脚本·三浦有为子：第16、17集是和最终回一样的重要篇章，大致情节已经由（小林）雄次先生制作好了。鹤田P说“凯离开了，留下的奈绪美作为女人会说些什么呢？我想让三浦小姐写这个”，奈绪美不是会对别人说“寂寞”的角色。所以最终决定不对那里进行描绘，因此，娜塔莎和奈绪美之间的关系也刻画得很好。奈绪美也原谅了凯，不过，已经去世了的娜塔莎也没有怨恨凯。男女分手，去寻找下一个恋人的时候，也有可能会怨恨对方（笑），一般分手的时候，我会觉得是“爱的接力”。“虽然没能让这个人幸福，但是请多关照”“好。我接受”这样的。虽然只是单纯的妄想，也许只是漂亮的事情，但我想在娜塔莎和奈绪美之间表现出这样的语感。所以用同样的服装从娜塔莎变成奈绪美的场面，在表示血缘的同时，也是作为爱着凯的女人的接力。
对于多次参与奥特曼系列的雄次和市野监督来说，在我没注意到的部分提出了各种各样的想法。发生了很大变化的是，妈妈来访的场面变得很滑稽。从加拉特隆篇开始一直持续着沉重的氛围，也有点累了。实际上我写的时候带着“是这样吗？”的想法，虽然半信半疑，但实际继续观看TV的话，会变得非常容易看进去，给人的印象完全不同。我认为这附近，真的是市野监督出色的指导。
伽古拉在卢瑟卡出现的展开，只是单纯的骚扰（笑），从第1集开始，越是有魅力地描绘伽古拉，凯也会越闪耀。这集最后也是，第17集对奈绪美会有奇怪的接触方式“还是让他拖着剑比较好吧”之类的，从初稿的阶段开始就不断升级（笑）。我还想让他哼那首歌，但是在设定上，听了那首歌就会头痛。那样的话，干脆抱着头哼吧（笑）。这个描写能实现真是太高兴了。前后篇因为要注意磨合，所以很紧张，但是这次我觉得很放松。以市野监督为首，对雄次、中野确实有“感谢”的心情。

监督·市野龍一：伤害了奈绪美的凯因为震惊而踏上了旅途，首先讨论了要去哪里，难道不是要去一切开始的地方卢莎卡吗？然后，和追来的伽古拉战斗，给奈绪美稍微留点时间，在凯不在的时候逐渐恢复，这样的话各自的故事和状况就开始很好地滚动了。
病房的场面和第15集的阿部组是在同一天拍的。实际给人的印象是存在3~4天的间隔，但是演员们在经历阿部组的艰难场面之后，午饭休息一个小时就要接着表演了。因为我反而不想太过阴暗，所以切换起来很辛苦，但是森和健太两个人作为活跃的角色努力了。另外两个人去病房的场面，因为不想削减气势，所以镜头没有被切断，而是一次拍摄通过了。
在卢莎卡的场面中，面向第17集，以前的大爆炸、俄罗斯套娃、甚至奶奶的存在……总之是伏笔大回收。特别是奶奶是娜塔莎这件事，前半部分让妈妈说一下，后半部分会详细描绘出来。这是比什么都重要的地方。在实际演出中，让人以为是从回忆中出现的，结果是梦，要从回忆中联系到回忆，所以很困难。我打算一边和工作人员商量，一边调整色调，在声音上加上落差，尽量简单易懂地描绘复杂的构成。
凯和伽古拉的关系是，在失落的凯旁边，如果能感受到在伤口上涂盐的感觉的话（笑）。然后杰庞顿是和伽古拉一体化的设定，虽然我没有很详细地要求，但是皮套演员新井宏幸帮我汲取了，摆出了挑衅的姿势。然后是杰庞顿的脸。很好地提取了出来。其实设计的初稿脸很朴素，不过，试着考虑的话，杰顿和庞顿的脸都没有特征哟。只是，想到杰庞顿的脸，我拜托了“只有脸稍微华丽一点好嘛？”之后，给我装上了以鲨鱼为主题的脸，“我很喜欢这个！”我的兴趣是潜水，我觉得鲨鱼是水生生物中最漂亮的。果然脸好的话角色就会立起来。
然后，这是一定要说的，最后伽古拉哼那首曲子的场面，其实是我吹的口哨哟（笑）。一起唱歌的柳泽先生说“他唱得很好”，但不知为什么不擅长用口哨取得音程（笑）。所以我在MA阶段配合画面进行了配音。

监督·市野龍一：这是一个将伏笔全部回收，凯寻回自我的篇章，经过各种考虑，作为凯和奈绪美的爱情故事来拍摄就好了。但是，奈绪美虽然是恋爱，但凯却适合娜塔莎，所以是一种有点不同的爱情形式。虽然对象有点偏离，最后心情一致寻回自我的流程，不知道能不能传达给孩子们，但我相信应该能得到些什么。
在只有两个人的地方，想要隐藏起来的气氛，把大学美术楼的外景拍摄地当作几个月后预定开放的植物园的建筑现场进行拍摄，这里凯变得非常有人情味。在那之前虽然是冷酷的浪客，但是奥特曼如果伤害了人的话，也会凹陷下去的。就是这样，这是一定要刻画的地方。难的是两个人的距离感。因为凯对奈绪美有自责的地方，所以不能靠近她。另一方面，奈绪美因为知道这一点，所以想说点什么的时候就会靠近，相反，在难以听到“你觉得欧布怎么样？”的部分会保持距离。接着凯抱着奈绪美的场景，认为从正面抱着不一样，凯看到照片想起了过去的事情，奈绪美在唱歌，“那么，怎么办？”这样想着的时候，从后面紧紧地抱住。这大致是瞄准了两个人的位置关系。奈绪美虽然不明白凯说“谢谢”的意思，但是从这附近开始微妙地注意到了凯的真面目。虽然拍摄本身相当紧张，但是石黑君完全有心情，松浦雅也没问题，只说要安排，马上就进入了正式演出。虽然也有在编辑阶段分开的部分，但是因为心情很好，所以拍得比较长，用较少的镜头数拍摄。在这种情况下，反复测试也不好，几乎一发胜负就行了吧。
初次登场的欧布原生，一口气消除了积存的创伤，一边感受着解放自己的爽快，我自己也很舒服地拍摄了。另外，平时是力量提升的形态，不过，原生是本来的样子，变得简单的反差也很有趣。欧布圣剑的演出，为了让两者同步，我把凯和欧布放入同一个画面，给人留下了深刻的印象。之后也是田口组第一集的部分，但因为原生是欧布本来的样子，所以并不时髦，皮套演员岩田荣庆考虑了初代奥特曼风格的本能、野性的战斗方式。我想这也与帅气相连了。

第18集 硬汉涩川
脚本·濑户大希：我是通过北浦嗣巳总制片人参加的《欧布》。那个时候正好在募集番外篇的情节，我想办法写，提出了10本左右的情节。结果，虽然没被采用，但是干劲得到了认可吧（笑），让我写了第18集。武居监督本来就希望是涩川身边的故事，鹤田P对我推荐说“因为家人的情节很好，所以和武居监督一起合作吧？”就决定这么做了。《欧布》与之前的系列不同，是防卫队不会出现在表面的设定，涩川也是比较朴素的立场，但在有趣的描写中加入了“那样的涩川也有帅气的一面”这一部分，试着完成了一个故事。外星人让女性带着可以吸收人类能量的首饰，调查这一点的涩川被误解为出轨的流程也和当初决定的一样，几乎就这样被影像化了。在尾随场面中，奈绪美拉开和凯距离最近的彻子的场面，我自认为是萌点（笑）。奈绪美对凯吃醋的场面从来没有过，所以我打算若无其事地放进去，这正是因为有了彻子才能刻画出来的场面。女儿彻子中二病的年龄氛围，和父亲微妙的距离感，感觉得到了荒川知佳小姐演技的帮助。
夏普雷星人在最初提出的10本情节中有使用，好像是换班后被采用的。但是，有关可以减肥的瘦身石这个名字是在脚本会议上决定的。商量脚本也是第一次的经验，整体流程没有太大变化，但是以中野贵雄和小林雄次为首，工作人员们给了我很多想法。彻子这个名字和凯瑟琳的爱称也是（笑），真的是讨论了很多细节才决定的。然后，高潮部分欧布和涩川同时战斗的场面，是武居监督当初的目标，想象力很厉害。
小时候我是一个很期待去东京，参加一年一次“奥节”的孩子，还刚好是到场的第3万人哦（笑）。那个时候得到的，在玩过很多软胶后长大的自己，没想到能写出奥特曼系列的脚本。而且这次也是电视剧作品的出道作。为了今后也能与系列相关而努力着。

监督·武居正能：我写了大致的情节，濑户（大希）先生鼓足气势写出了脚本，不过，真正提高了情节的是那天决定了柳泽慎吾先生的选角哟（笑）。受此影响，以慎吾先生的风格修正后才把脚本写完了。这次，威特队没有被公开描绘，涩川也是街道巡警的立场，但实际的警察和自卫队之间也是在缘分下拥有力量的存在吧。虽然不是“白天的爸爸有点不一样”，但是涩川也在努力着。那么，我从16年前开始就在当奥特曼的助监督，从16年前就开始参与了几个系列，奥特曼是不会暴露真面目的吧。基本上，这只是善意的行为，是湮没于世的人吧。如果主人公是防卫队队员的话，即使不知道真面目，目的也是一样的，虽然有一起战斗的伙伴，但是凯的情况真的很孤独。更进一步地说，我们摄影业界也一样（笑）。因此，两者重叠在一起，奥特曼和涩川都是英雄。用影像来表现这一点是我心中的主题。
我特别想做的是，欧布和涩川同时战斗的场面。我也很喜欢刑事剧，但那是伙伴作品的黄金模式，是“这边有我，你去那边”的共同战线。试着用本篇和特摄再现了这一点。另外，这也是目标，涩川和欧布的动作是1比1也能连起来的构成。在特摄中，百慕拉发射光线的话，下一个镜头涩川就会被吹飞。这也是伙伴作品的常用手法，会有两倍的战斗厚度。本篇基本上是以柳泽本人作为主题的，那天包括汽油弹在内，拍了100个镜头左右。
饰演女儿彻子的荒川知佳小姐出演了以前担任助监督的作品，当时才14岁左右，但从那时开始演戏也很好，有机会的话一定要出演。拍摄时觉得很有趣的是，柳泽和知佳越来越像了。虽然两人的表情完全不同，但是一有心情，自然而然就会变成这样。另外，说到这两人的场面，在SSP的办公室里涩川和奈绪美商量的场面和从彻子那里听到奈绪美他们情况的场面是完全相同的镜头。先拍的是柳泽先生，喝茶时那声“好烫”是即兴表演，不过第二天拍摄知佳小姐的时候，给他看了柳泽先生的场面，她完全复刻了。因为有了那个场面，亲子感变得非常强。最后坦率地说出“爸爸很帅！”我觉得这样的刻画方式也有点不同，所以以关系很好但又吵架的形式收尾。柳泽先生演得也很好呢。

第19集 心有恶鬼
脚本·三浦有为子：最开始读了第1、2集的脚本，非常兴奋。特别是中野贵雄的色彩。所以觉得“这次好像可以玩啊”，提出的情节就是《心有恶鬼》。我本来就很喜欢女人的情念（笑），一般情况下是不会通过的，但这次竟然被采用了。中野先生把奈绪美作为拥有俗气部分的女性而考虑着，喜欢上了我这本情节。如果是儿童节目，很容易会变成优等生的女主角，但这回没有那么简单。
当初我想的是，爱情破裂，被男人背叛的女性们，每夜参拜某个地方，周围的男性就会被斩杀，这是一个更加复杂的内容。根据武居监督的意见，将其修正为温和的方向，决定变成结缘的“许愿石”。因为这个变更，能挖掘出奈绪美的心情，真是太好了。总觉得我一个人想的话，好像会转向消极的方向（笑）。
奈绪美嫉妒的部分，是自己无论如何都想加进去的。女性不就是喜欢马上显摆吗？那么，从根本上来说，就是有比自己更幸福的人的“想法”吗？但是播放后，在网络上，是被帅哥包围的圣母般的存在，老家是造酒屋。因为是我随我喜欢写的，所以也有奈绪美不是胜利组的意见，我心想原来如此。从结果来说，如果不站在那个立场上，就无法理解那种痛苦吧。
恋鬼从《艾克斯》的时候就想试着用用，用恋鬼写了情节。看到完成映像，表面上没有表情，但却能很好地传达感情。这就是特摄的有趣之处，我深受感动。然后要说到这次的恋鬼，那就是鞋子。自己的单身时代也是这样，女性虚荣的就是鞋子或包包（笑）。虽然没能穿高跟鞋，但是在选恋鬼穿的鞋子时，“选哪种带扣比较好呢？”于是，我随便给武居先生送了名牌鞋的照片作为参考（笑），供他使用。
奈绪美道歉的事情，打算在所有事情结束后让她说出来“其实呢……”，但是不想事后再听一堆话吧。所以让她在战斗中说出来了，我觉得这样奈绪美的魅力就增加了。另外“下雨”从初稿开始就成为了讨论，但最终由鹤田P和武居监督的力量实现了。在这里，下雨还是不下雨，故事的印象会完全不同，真的十分感谢。

监督·武居正能：《心有恶鬼》是三浦女士提出的情节，要问为什么选择这个故事，是因为这个故事如果不是恋鬼就不能成立。我认为《高斯》是我进入业界的出发点，恋鬼登场的《二人山传说》（第18话）是我在当时就很喜欢的故事。而且剧情骨干是无法被打倒的展开，也变成了接近《高斯》的想法。我本人不喜欢杀掉怪兽，想拍一些毛色稍有不同的东西。另外，因为欧布原生有刀（欧布圣剑），所以特摄场面也是以剑斗为主，可以做与往常不同的事情。然后，也许是因为恋鬼的外表有点可怕吧，当时没有出软胶（笑）。这次，也有想让它作为帅气的角色再生的心情。特别是新设计的甲很有效呢。
当初，奈绪美是20岁后半的设定，在结婚适龄期感到焦虑，因懊悔而许愿的流程，不过，那里根据实际的设定变更了。我想把那部分刻画在肥宅身上，被朋友意外地背叛了，把奈绪美丢弃了一次后，自己收回了因一时冲动而做的事。看到这一点，感觉能很好地说很多话。只是，我很在意描绘奈绪美的嫉妒。阳子性格懦弱，容易被人冲走，但因为是自己开创的崭新人生，所以本来就是有着强烈信念的女孩。其他朋友和奈绪美的关系也很好，感觉像是在摆弄她，但奈绪美比想象中更受打击。嘛，演出可能做得太多了（笑）。
恋鬼穿鞋子是从情节阶段就有的关键要素。我没有让恋鬼穿和供品同样花纹的鞋子的想法。这是只有三浦女士才有的女性视角。在此基础上，本篇也认真地拍摄了前往单身女郎的场面、鞋跟折断摔倒的场面和鞋子的描写。相反，在“许愿石”上供奉鞋子的场面想不经意地描绘出来，所以没有特意靠近。
奈绪美道歉的场面，是想和恋鬼对视的。无论如何是巨大对手的话，上下都会变成cut bag（两个以上的场面的急剧连续相互转换）吧。于是和摄影师高桥创商量了“想让她在更近的距离表演”，结果决定在大楼的屋顶上拍摄。果然视线越近，传达心情时的说服力就越大。而且，冒着危险登上宾馆的屋顶，也是决心的表现。另外，在拍摄中“下雨”很辛苦，但作为恋鬼眼泪的比喻性表现，无论如何都想做。包括这个在内都很讲究呢。

第20集 复仇的导火索
脚本·内田裕基：《欧布》后半部分的编剧阵容都是从《艾克斯》第一次参加的，方针是比较自由地写，当初，我打算和富田卓监督合作第21集，不过，由于鹤田P的指名变成了负责伽古拉回。我把第21集的想法托付给富田监督，柳井祥绪先生将其作为《蓝色发带的少女》完成了。第20集是给主笔中野贵雄先生和小林雄次先生来写也不奇怪的重要回，虽然感觉很有意义，但因为是终盘才参加的情况，所以预感相当辛苦。虽然觉得很有趣，但到了伽古拉回，就不可能是以往奥特系列的故事了，包括作品世界观和设定的把握，在脚本撰写上有点辛苦。
关于美特龙星人，富田监督和我都是实相寺昭雄监督的粉丝（笑），所以商量尽量避免处理得杂乱无章。虽然是反派角色，但是举止很绅士，生气的话会很可怕，所以我想尽可能地尊重他。他和凯也说过“难道有不战斗也能解决问题的路可走吗？”是作为有空白的角色创作的吗？当然夕阳是必需的。
伽古拉我写得很开心，预告片播出后，网上有人说“下周就是伽古拉回了！”虽然气氛很热烈，但在那时也有被认为是“虽是敌人但不能憎恨的角色”的时候，也有期待变好的人。于是，我推翻这个预测，“是敌人啊！”（笑）。特别是让奈绪美说“太差劲了”是从情节上就决定的。
因此，为了践踏奈绪美的感情，我们将之前的展开进行了组装。虽然有可能赞否两论，但只要让奈绪美和观众的心情相同就好了。正好，我在现场观看了拍摄，对青柳尊哉说“怎么样？”因为被问到，他用赞赏的语言对我传达“非常火大”（笑）。
从开头到最后，伽古拉都展现出了很棒的场面从某种意义上来说，这是一次犯规的动作。但是，不奥特的部分也是《欧布》的魅力，是不是能作为系列的一个故事成立呢？我想如果能让大家对凯和伽古拉，以及奈绪美的关系会变成什么样感兴趣的话，就算完成任务了吧。

监督·富田卓：系列构成的中野先生提出，因为在行星侵略联盟中只有美特龙星人无法回收，所以能不能加入这个的故事中。但是，实相寺昭雄监督和美特龙星人的粉丝很多，所以触摸起来非常不安。最大的轴心放在奈绪美和伽古拉共同行动的过程中，伽古拉注意到新的黑暗的存在，有了东山再起的主题，所以很烦恼如何设定两个人可以一起行动的场景。
在演出的基础上，我在现场和松浦雅、青柳尊哉进行了各种各样的对话。她从至今为止的经过来看，只认为伽古拉是敌人。但是在奈绪美看来，因为受伤了所以不能放任不管因为是比谁都了解凯的对象，所以比起不安，更重要的是她的探索心也合在一起行动了吧。但是，伽古拉一张两张都很好，如果利用奈绪美的话，凯就会来帮忙，如果欧布和美特龙战斗，即使自己不动手，也可能会两败俱伤。大概是以此来争取恢复体力的时间吧。为了不让你感受到这种计算和偶然的分量，青柳尊哉也展现出了独特的魅力。特别是最后，奈绪美对忍不住笑出声的伽古拉说“太差劲了”的场面是本集的肝脏，奈绪美的心情越是靠近观众，这个“太差劲了”越有效。那里是通过倒算来演的。
另外，我还思考了关于伽古拉帮助奈绪美的解释，因为它也与以前帮助娜塔莎的场景有联系，为什么要帮她呢？我为这样的理由而烦恼。其中，我和田口监督谈话，对于伽古拉来说，奈绪美是可以作为对付凯的王牌使用的存在，同时也有“这个女人真好啊”这样一种小小的心情吧。对我来说，包含着这些意思在内，试着说出了“在这里死掉就太可惜了”的台词。这里原本就没有脚本，但是在拍摄的过程中，突然想给伽古拉一句什么台词呢。
关于美特龙星人因为不想改变颜色和形状之类的变成生化人，所以解释说那只手臂装备了发射器。虽然也想过发射曳光弹，但由于在本篇中也有开枪或伤害地平线的可能性，所以考虑到拍摄效率，用曳光弹风格的合成进行了处理。实际上，在我拍摄的第10集虽然也有出场的时候，但是在拍摄之前就把他剪掉了。虽然在第13集中补充了，但是没想到那会再次围绕自己。

监督·富田卓：原本的想法是执笔第20集的内田裕基先生提出的，在得到内田先生的同意之后，再次与柳井祥绪先生进行了脚本创作。当初也有让第5话的真渡子再次登场的方案，不过，奈绪美因为见过一次所以会警戒，就决定创造新的角色。但是，如果是机器人的话，就变成《银河S》的一零了。最终决定玛德库的包装使用人工生命体的设定。名字里的玛雅也有模仿玛德库的“玛”，《奥特Q》中的人工生命体M1号（第10集）和《赛文》中的麦哲伦星人玛雅（第37话）也是，长袖的白色连衣裙是空的设定和玛雅的想法。我想把玛雅作为与海帕杰顿出现相关联的神秘存在，在商量要有什么特征的时候，柳井先生提出了“蓝色丝带的少女”这句短语。在当时的方案中丝带缠在手臂上，但是在演出的基础上，如果是面对杰顿被目击的话，应该是背吧，因为想表现出像不知道长什么样的神秘少女一样，那种都市传说的氛围，所以丝带扎在头发上。隐藏玛雅的人物，经过几个方案决定为老夫妇，志贺广太郎和服部妙子温柔温暖的包容力和存在感，散发出了现代童话般的氛围。
饰演玛雅的奥田佳弥子曾与我在其他现场工作过，虽然要饰演玛雅和玛库德这两个角色，但是拍摄很顺利呢。为了解开手镯而纠结的场面，每个镜头都分为“这里是玛雅”“这里是玛库德”，考虑得很容易演。声音也会根据场面不同而单独配置，也会混在一起。
“如果能有归宿就更好了”，在打招呼的凯后面有SSP各位的镜头，浪客前辈凯会说“也可以回来玩”，希望能成为再次空虚的玛雅出发的推动力。同一时间战胜的同志，我想是不是能描绘出一种共鸣的感觉呢。不仅仅是悲伤的离别，以这里为新的起点出发也是一种希望。最后的镜头包含了这样的想法。
说到特摄，我想让第二次登场的海帕杰顿·死镰进行使用瞬间移动的诡计且快速攻击。在空战中，如果和原生打起来的话，只有上半身会消失，会用下半身踢等，可以创造出一只不同的海帕杰顿的战斗方式吧。

第22集 地图上找不到的咖啡厅
脚本·胜冶京子：继《艾克斯》之后，又把给我叫来了，我提交了6~7本情节，其中有这次情节的原形，只留下日常延长线上的不可思议的世界这一要素，进行了很大的变更。构思本身是，私人前往隐居的饮食店，有个令人在意的菜单，不知道里面是有叶子、金枪鱼还是什么，总之好吃得让人上瘾。但是，店长也不说具体有什么（笑）。店本身也在后街孤零零地存在着，基本上很难找到。这样的经验成为了提示。但是，我没有决定地点在哪里。因此，当初有很多小摊的提案，最终变成了咖啡厅。另外，布莱克店长是从造型的润渊（隆文）那里得到了“诺巴怎么样？”的提问，于是就决定是布莱克店长。我经常被问到“是知道才写的吗？”，但其实我也不知道赤星升一郎实际上是咖啡厅的店长，这完全是偶然（笑）。小型的诺巴，不是在商量脚本的时候，有时候还会被问到“怪兽酒场有吗？”，但最终决定制作能移动的造型物，在市野监督的演出中更加膨胀了。
本来打算在一个地方讲述宇宙人轮流聚集的故事，如果可以的话，我想拿出很多宇宙人，但是因为拍摄的关系很困难，所以总算实现了匹特星人的登场。取而代之的是其他外星人以照片的形式出现。中野先生写的《虚伪的蓝调》（第9集）是我最喜欢的一集，所以让巴巴尔前辈出演在照片中。
总之，对咖啡厅氛围塑造的表现非常执着，脚本上的表现是有限的，我想这是靠工作人员的力量做成的。另外，最后的拉面店是冈崎（圣）先生的想法。我自己也是，因为布莱克店长是个好人，所以不想杀他，想以好的形式解决。这家咖啡厅里是没有善也没有恶的中立地带。能用奥特曼系列写出不登场坏人的故事真是太好了。

监督·市野龙一：第16、17集全都是的纵轴回，第23集也是凯和伽古拉的故事，所以至少想拍一集可以玩的回。但是，因为最后一集也很近了，所以我想在采取一集结束体裁的同时，如果能成为序章就好了。在这个时候，我知道最后一集会出现地球濒临消失的危机，于是从那里倒算过来，留下来的宇宙人不都会逃跑吗？在这种情况下，最后来一发吧！目标是把那里刻画得有趣可笑。和胜治（京子）的情节虽然有些差异，但是存在宇宙人的中立地带，当然不能战斗。如果设定了那样的地方，会怎么样呢。从那里得出了脚本。
与饰演布莱克店长的赤星升一郎先生在《布斯卡！布斯卡！》（99年）之后，交往了17年，他说“我想出演”“那么，我会准备合适的作品”。一开始他说“因为是‘赤星’，所以说想要红星哦”不，那是固定的，所以改不了（笑）。顺便说一下，我和赤星先生在下北泽一起开了一家叫“ピカイチ”的咖啡店，也是真正的店长。根据例子是扮演宇宙人角色（笑），确实是合适的角色，很有趣地描绘出来了。赤星常常是个想玩的人，但是咖啡厅的场面却硬要让他演得很拘束，真面目被发现之后就可以尽情表演了。另外，巨大战后的凯和布莱克店长的场面也和脚本里有点不同，我试着问石黑君要说“辛苦了”吗？我一这么提议，他说“真好啊”就同意了。现场的工作人员都喷了出来（笑）。刚才还在战斗的两个人，在这里又回到了店长和常客，那个稍微湿润的气氛也很好呢。
咖啡厅的场面，制作部找到了理想的外景拍摄地。在影像中，店内的柜台和桌子都很狭窄，但实际上是一家非常宽敞的咖啡店，把柜台周围用面板关闭，特意让店内看起来很狭窄。另外，虽然店本身是在地下的设定，但是那个楼梯实际上是通往2楼的楼梯。还有，让我觉得很厉害的是音响效果古谷（友二）的工作。给我加了像挂钟一样的声音，健太什么的有反应时就会发出砰的一声，这个声音的演出真是绝妙！我还以为是天才呢。因为这个声音的演出，完全有了“来到了不可思议的空间”的氛围。然后摄影监督高桥创把整体的画质做成了16毫米胶片的色调。虽然不是4:3的时代，但是黑暗的部分很好地被破坏了，也给我带来了很强的怀旧感。

第23集 暗之刃
脚本·幸修司：我与圆谷制作的其他工作相关，他们那边给我打招呼，我就急忙参加了。在那个时候，一边描绘着凯和伽古拉的对立轴，一边说出潜藏在地底的邪恶存在的故事，大框架已经定下来了。只是，这是面向最终回序章性的一集吧。在那之前我完全没有写过，很突然。一下子就飞过来的我真的能写吗？（笑）。收到了厚厚的企划书，一边把握世界观一边努力着。
关于登场人物，感觉是接受了以市野监督为首，中野先生、小林雄次先生等工作人员们的想法并反映出来的感觉。在那里没有特别辛苦。我个人注意到的是奈绪美对凯的“信赖感”。我认为应该好好传达这一点，在战斗结束后，将这点集中在了“让你担心了”“我没有担心，因为你是凯啊”的对话中。
然后，重点是处理伽古拉。回顾至今为止的发展，伽古拉看起来是个比较好的家伙。我说我无论如何都想消除这个印象，把他的自卑感和嫉妒心放入蛇心剑中，我想出了一个必杀技的故事。于负能量中得到力量，与之对战的欧布，以此来描绘两者的激战。事件拉开帷幕的大楼上刻着新月图案，我是从伽古拉胸前的新月图案中得出来的，技名也定为“三日月斩”，但被认为“没怎么经过斟酌吧”（笑），以市野监督的命名决定为“新月斩波”。伽古拉写得非常有趣，但面向最终回，因为有必要让角色晃动一次，所以和其他编剧的角色相比，可能太可怕了。
关于伽古拉和凯，变身前的两位自不必说，在欧布和巨大化伽古拉的战斗中，我也想好好地加入戏剧要素。特别是多次站起来的欧布的身影，是为了保护重要的东西而决不放弃的凯强大意志的表现。对于观看节目的孩子们，我想注入自己的想法，希望将来能成为站在歧路上时的指针。
顺便说一下，柳泽先生的“卡迈塔奇，不，你们”这块，听说这里意外的没人做过，我就想一定要放进去（笑）。一边作为噱头发挥作用，一边作为台词也成立了，所以我觉得很好。