作者｜历史最美作者团队-阴魂泠
字数：2213，阅读时间：约3分钟
“那时我懂得了：我们尽管是再合适不过的旅伴，但归根结蒂仍不过是描绘各自轨迹的两个孤独的金属块儿。远看如流星一般美丽，而实际上我们不外乎是被幽禁在里面的、哪里也去不了的囚徒。当两颗卫星的轨道偶尔交叉时，我们便这样相会了。也可能两颗心相碰，但不过一瞬之间。下一瞬间就重新陷入绝对的孤独中。总有一天会化灰烬。”
——村上春树《斯普特尼克恋人》
比喻就像数学中的夹逼定理，因为无法直接求出准确的解，便通过绕远路的方式来得到答案。为了更好地诠释对《白色相簿1》的个人理解，笔者也不得不借助其他作品。斯普特尼克（Sputnik），苏联发射的世界第一颗人造卫星，意为“旅伴”、“伴随者”。1957年，苏联先后发射两颗人造卫星“斯普特尼克”。但第二颗没能回收，其中所载的莱卡狗成为首个宇宙生命研究的牺牲品。如上文所引，村上春树利用了这个意象，将其用于比作渐行渐远的恋爱关系。所谓“孤独的金属块”即人造卫星，“被幽禁的囚徒”即莱卡狗，时间犹如茫茫宇宙，人类踽踽前行。《白色相簿1》中，弥生和由绮的感情线也正如此这般，随着由绮在偶像道路上的不断前进，两人间的距离也不可避免地变远。而这条线如果单独拿出来，就是《秒速五厘米》的故事了。但《白色相簿1》和其他所有galgame改编一样，总是免不了把原作感情线的可供选择变成我全都要。虽然在女性角色塑造上还是非常细腻，但还是免不了人物行事逻辑上的矛盾。为了解决这种矛盾，动画制作组又抛出来“女神论”，简单说就是变相的中央空调，聊胜于无的理由。就笔者个人感觉而言，并不喜欢动画结局那种似是而非的希望调子，所有人都死气沉沉，结尾再怎么往和解友谊爱情之类的上靠，也是徒劳无功，不如落了个白茫茫大地真干净，大家就这样在痛苦的深渊中活完“蚁生”。
不过话说回来，这种处理虽然让人很难相信剧情中描绘的所谓“真挚感情”，但却更加符合动画所一直为人所称道的“世事如麻”氛围感。表面光鲜，号称带给大家笑容的偶像，背后全是蝇营狗苟。不光是大人们之间存在肮脏的交易算计，年轻的偶像也是抓紧一切机会去表达自己直接的恶意。在这种故事氛围下，如果只有感情单纯，也会显得不协调。动画中的各个人物，无论男女，几乎全都是不疯魔不成活的存在。唯二因为年龄小稍微正常的遥和麻奈，也在周遭的影响下愈发变得偏执，只是不知道在故事未能描绘到的未来，究竟会变得如何。麻奈因为弥生和自己母亲的争吵而大发脾气，其实算是还有救的感觉，如果已经融为一体，不管三七二十一就用真嗣所拒绝的“大人的方式”彼此抚慰，用类似“咬自己手腕”的方式彼此伤害，那大概就是没救了。所以从这个角度来看，遥虽然表面上风平浪静，其实比麻奈这个大小姐在精神病的道路上走得更远。
说到人物的病态，就不得不提英二，毕竟已经病到产生幻觉的地步了。笔者几乎是看到英二那个摆满画像的房间，就联想到了王尔德的《道林格雷的画像》。虽然两个故事不用细究也能看出许多差异，但在象征手法上却有一种异父异母的亲兄弟般的相似感。道林格雷有一副自画像，画像能代替真实的自己承担罪恶与衰老；英二有一屋子他人画像，只不过他所在的世界更加现实，画像永恒不变，所有的罪恶与衰老都必须由英二自己承担。但是，当英二还能维持对自己的谎言时，所有的画像都与他最初见到的那幅相同，一旦他人点破，自己内心产生动摇，所有的画像就会褪回它们本来的样子。这一点，与道林格雷在画像前死亡，自己刹那衰老不堪，画像恢复原貌的心路历程简直如出一辙。无论是正相关还是负相关，画像总是象征着人物的心理状态。换另一种角度说，画像之于英二，就像绿光之于盖茨比。他们将所有的善良、本真都封存在那里，然后不择手段地往上爬。但是，当那一点初心死灰复燃，想回过头来取回那封存之物时，命运的指针就会和他开一个玩笑。英二直接在换来的真画像上写上“伪物”两个大字，他否定的不是画像，而是那个终于抛弃了一切的自己。
《白色相簿1》作为galgame改编作，对各个女角色的刻画也算非常优秀。虽然如前文所说，强行将各个感情线糅合在一起很奇怪，但抛开感情戏不说，各个女角色本身形象也是可圈可点。由绮和理奈在偶像事业上的相同与不同，深陷困境的美咲，留守儿童美奈，看似事业狂实际自我麻醉的弥生，看似是个假小子其实心思细腻的遥，以及自爆开关玛瑙，制作组同时描绘这些人物却杂而不乱，人物与人物之间的互动关系被切实而巧妙地建立起来，技艺上足以让人惊叹。但动画既然选择了以泡沫时代为背景的灰色现实基调，所有的人物都缺乏一种英雄气质，即使反抗社会也是以扭曲的形式，动画既然已经建立起这么一种“社会”而非“青春”的整体构建，动画既然已经以其现实的表达而饱受赞誉，那它不能享受独属于理想主义和青春年少的人物魅力加成也是理所应当的。至少在笔者看来，这些人物虽说有其个人魅力，但终究还是被整体的压抑气氛所淹没。而这种压抑气氛，也对作品的人气造成了负面影响。只能说是成也萧何败也萧何。
《白色相簿1》动画制作组无疑抱着非常大的野心，并不满足于人物感情，而是构建了自上而下、无处不在的灰败气息。制作组的努力是成功的，笔者在看这部动画时感觉其压抑气息几乎渗透在每个镜头之中。如果仅仅是恋爱斗争，《白色相簿1》还不至于如此，动画所刻画的角色，他们所感受到的压抑是从社会各个角度来。只是大众对于悲剧作品的接受程度总没有喜剧作品高，悲剧作品总是要质量高出喜剧作品不少，才能获得相同的传播度。《白色相簿1》恰好卡在一个微妙的位置，这也是其不如后作出圈的原因之一。
本文系历史最美原创稿件。主编枪君，作者阴魂泠。部分图片来源网络，如有版权问题，请与我们联系。
字数：2213，阅读时间：约3分钟
“那时我懂得了：我们尽管是再合适不过的旅伴，但归根结蒂仍不过是描绘各自轨迹的两个孤独的金属块儿。远看如流星一般美丽，而实际上我们不外乎是被幽禁在里面的、哪里也去不了的囚徒。当两颗卫星的轨道偶尔交叉时，我们便这样相会了。也可能两颗心相碰，但不过一瞬之间。下一瞬间就重新陷入绝对的孤独中。总有一天会化灰烬。”
——村上春树《斯普特尼克恋人》
比喻就像数学中的夹逼定理，因为无法直接求出准确的解，便通过绕远路的方式来得到答案。为了更好地诠释对《白色相簿1》的个人理解，笔者也不得不借助其他作品。斯普特尼克（Sputnik），苏联发射的世界第一颗人造卫星，意为“旅伴”、“伴随者”。1957年，苏联先后发射两颗人造卫星“斯普特尼克”。但第二颗没能回收，其中所载的莱卡狗成为首个宇宙生命研究的牺牲品。如上文所引，村上春树利用了这个意象，将其用于比作渐行渐远的恋爱关系。所谓“孤独的金属块”即人造卫星，“被幽禁的囚徒”即莱卡狗，时间犹如茫茫宇宙，人类踽踽前行。《白色相簿1》中，弥生和由绮的感情线也正如此这般，随着由绮在偶像道路上的不断前进，两人间的距离也不可避免地变远。而这条线如果单独拿出来，就是《秒速五厘米》的故事了。但《白色相簿1》和其他所有galgame改编一样，总是免不了把原作感情线的可供选择变成我全都要。虽然在女性角色塑造上还是非常细腻，但还是免不了人物行事逻辑上的矛盾。为了解决这种矛盾，动画制作组又抛出来“女神论”，简单说就是变相的中央空调，聊胜于无的理由。就笔者个人感觉而言，并不喜欢动画结局那种似是而非的希望调子，所有人都死气沉沉，结尾再怎么往和解友谊爱情之类的上靠，也是徒劳无功，不如落了个白茫茫大地真干净，大家就这样在痛苦的深渊中活完“蚁生”。
不过话说回来，这种处理虽然让人很难相信剧情中描绘的所谓“真挚感情”，但却更加符合动画所一直为人所称道的“世事如麻”氛围感。表面光鲜，号称带给大家笑容的偶像，背后全是蝇营狗苟。不光是大人们之间存在肮脏的交易算计，年轻的偶像也是抓紧一切机会去表达自己直接的恶意。在这种故事氛围下，如果只有感情单纯，也会显得不协调。动画中的各个人物，无论男女，几乎全都是不疯魔不成活的存在。唯二因为年龄小稍微正常的遥和麻奈，也在周遭的影响下愈发变得偏执，只是不知道在故事未能描绘到的未来，究竟会变得如何。麻奈因为弥生和自己母亲的争吵而大发脾气，其实算是还有救的感觉，如果已经融为一体，不管三七二十一就用真嗣所拒绝的“大人的方式”彼此抚慰，用类似“咬自己手腕”的方式彼此伤害，那大概就是没救了。所以从这个角度来看，遥虽然表面上风平浪静，其实比麻奈这个大小姐在精神病的道路上走得更远。
说到人物的病态，就不得不提英二，毕竟已经病到产生幻觉的地步了。笔者几乎是看到英二那个摆满画像的房间，就联想到了王尔德的《道林格雷的画像》。虽然两个故事不用细究也能看出许多差异，但在象征手法上却有一种异父异母的亲兄弟般的相似感。道林格雷有一副自画像，画像能代替真实的自己承担罪恶与衰老；英二有一屋子他人画像，只不过他所在的世界更加现实，画像永恒不变，所有的罪恶与衰老都必须由英二自己承担。但是，当英二还能维持对自己的谎言时，所有的画像都与他最初见到的那幅相同，一旦他人点破，自己内心产生动摇，所有的画像就会褪回它们本来的样子。这一点，与道林格雷在画像前死亡，自己刹那衰老不堪，画像恢复原貌的心路历程简直如出一辙。无论是正相关还是负相关，画像总是象征着人物的心理状态。换另一种角度说，画像之于英二，就像绿光之于盖茨比。他们将所有的善良、本真都封存在那里，然后不择手段地往上爬。但是，当那一点初心死灰复燃，想回过头来取回那封存之物时，命运的指针就会和他开一个玩笑。英二直接在换来的真画像上写上“伪物”两个大字，他否定的不是画像，而是那个终于抛弃了一切的自己。
《白色相簿1》作为galgame改编作，对各个女角色的刻画也算非常优秀。虽然如前文所说，强行将各个感情线糅合在一起很奇怪，但抛开感情戏不说，各个女角色本身形象也是可圈可点。由绮和理奈在偶像事业上的相同与不同，深陷困境的美咲，留守儿童美奈，看似事业狂实际自我麻醉的弥生，看似是个假小子其实心思细腻的遥，以及自爆开关玛瑙，制作组同时描绘这些人物却杂而不乱，人物与人物之间的互动关系被切实而巧妙地建立起来，技艺上足以让人惊叹。但动画既然选择了以泡沫时代为背景的灰色现实基调，所有的人物都缺乏一种英雄气质，即使反抗社会也是以扭曲的形式，动画既然已经建立起这么一种“社会”而非“青春”的整体构建，动画既然已经以其现实的表达而饱受赞誉，那它不能享受独属于理想主义和青春年少的人物魅力加成也是理所应当的。至少在笔者看来，这些人物虽说有其个人魅力，但终究还是被整体的压抑气氛所淹没。而这种压抑气氛，也对作品的人气造成了负面影响。只能说是成也萧何败也萧何。
《白色相簿1》动画制作组无疑抱着非常大的野心，并不满足于人物感情，而是构建了自上而下、无处不在的灰败气息。制作组的努力是成功的，笔者在看这部动画时感觉其压抑气息几乎渗透在每个镜头之中。如果仅仅是恋爱斗争，《白色相簿1》还不至于如此，动画所刻画的角色，他们所感受到的压抑是从社会各个角度来。只是大众对于悲剧作品的接受程度总没有喜剧作品高，悲剧作品总是要质量高出喜剧作品不少，才能获得相同的传播度。《白色相簿1》恰好卡在一个微妙的位置，这也是其不如后作出圈的原因之一。
本文系历史最美原创稿件。主编枪君，作者阴魂泠。部分图片来源网络，如有版权问题，请与我们联系。
