【马克】

【补刀】
原意

现在的一般含义~

要补充的是，不一定是腹黑欠扁的话，还有视频、图片（比如镇楼图）、音乐等

【么么哒】

【呵呵】——聊天时别随便乱用哦~

介于吧友流量问题，现在该文字发行，以方便查看（太长不看什么的）

以上附图

动画相关
【PV】
① 一部动画未出之前，先出的预告片，叫做PV，PV的要求是短小精悍，主要以宣传为目的。
②是MV(music video 音乐电影)在日本的常见称呼promotion video的略称。两者完全是指的同一个事物。而在海外（指日本外）一般被叫做music video或者music clip或者video clip。
【TV动画】
简单的说就是在电视台播放的动画连续剧版本。全称是TELEVISION动画。比如海贼王，火影忍者等。都是TV版本。
【OVA动画】
Original Video Animation。简单的说就是不会在电视上播出而是以录像带或者DVD形式贩卖。由于题材性质的不同，在内容方面OVA也比TV版的尺度更宽。（形象点说，如果TV版的尺度只能到露出小裤裤的话，OVA就可以脱裤裤了…）一般一部成功的TV动画都会推出OVA。值得注意的是，由于OVA的集数一般都比较少，所以相对每集的预算就比较高。这个就是为什么OVA的画面和效果一般都比TV动画好的缘故。
【剧场版】
在电影院播出的动画。大概可以分两种，一种就是纯粹的电影，比如宫崎骏的那一堆经典（天空之城，风之谷，幽灵公主等）都是以一个独立的故事，来表达作者的思想。另外一种就是由于TV的大热而播出的电影版（就是把TV版动画压缩成一部电影那么长的时间），举例：EVA的《Air/真心为你》和《死与新生》就是剧场版。
【声优】
也可以写做CV或者CAST。其实就是配音演员。但千万别小看了这个行业，在动画发展到今天，这个职位也许比一部动画的监督还要来得重要。（声优(せいゆう)）（曾想歪的自重）
【企划】
简单的说就是一部动画整体的构架人，比如动画时间，故事的基本设定等等。当把整个企划书做好以后，就交给投资方进行审查。
【制片人】
要我来形容就是工头（－ － b）。一般由投资方指派，具有动画制作时候的一切生杀大权- -
【脚本】
把动画以纯文字的形式写出，其实也就是剧本。如果遇到由小说改编的动画对于脚本人来说就轻松不少，人物的出场方式，整个动画的风格构造，都由监督来决定。每个监督都有自己的风格
【分镜】
简单地说就是先把动画制作人心目中的想象以几个独立的原画表示出来，然后以这个为主干，进行动画的创作。
【人物设定（人设）】
动画中人物的动作，表情，衣服甚至眼神，都要由人物设定者来完成。当然大家最关心的还是人物的相貌，那种五大三粗的人我想大家都不愿意看到吧。比如担当EVA和HACK人物设计的贞本义行，还有因为SEED而大红大紫的平井久司。机械设计：就是设计动画的机械部分，比如枪支，汽车等等。这个在机器人和SF动画中尤其重要，比如高达系列，银英，5星等等。
【OP】
简称opening，一般泛指TV动画、OVA、剧场版动画等的片头曲。
【ED】
ENDING 很多时候单指结尾歌曲。
【SP】= Special，在日本动画中一般正传出完之后因为市场反应很热烈会为了赚钱而推出特别篇，即スッペシャル 的简写，意思就是两个小时左右的特别篇。
【OST】：ORIGINAL SOUND TRACK。也就是原声，收录了动画中所出现的所有音乐以及片头和片尾歌曲的TV SIZE版。当然也有可能收录出现在动画中的插曲。以上解释同样适用于游戏= =BGM：BACKGROUND MUSIC 背景音乐。就是动画或者游戏中出现的音乐啦。在B站里常可见“论BGM的重要性”之字样，可见BGM对于烘托作品气氛是极重要的哦。
【SINGLE】：单曲CD。也叫小CD。一般就两首歌和该歌曲的卡拉OK版本。有一首主打歌（动画中的OP ED或者IM）和一首该演唱歌手的副歌。不过好多时候副歌比主打歌还好听捏。
【OAD】：ORIGINAL ANIMATION DISC&DVD 是在传统的OVA动画基础上衍生的动画新形式，与OVA不同的是，OAD的多以DVD光盘为媒体，发售方式大多表现为与漫画单行本捆绑销售。
【演出】：日文"演出"一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOⅥE版中扮演的角色也不大相同。在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的"演出"就相当于该集的"专属导演"，顺着（总）导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、MOⅥE中，"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演），了解导演的意图，协助处理演出工作的细节（"演出工作"就是" 把剧本文字转化为镜头画面"的过程， 有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度"）。他的工作相当近似于监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图 （正如导演也不一定要很会画图一样 ....。）
【分镜表】：英文是continuty ，中文则是叫做“分镜表”的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个cut（1个分镜）单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。
【制作人(producer）】：制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群/制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
【原画】：原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。

漫画相关
【桥段】：简言之就是摆脱困境的妙法。桥段不仅在大的高潮时适当使用，在较小的高潮部分加以适当的运用也很有效。漫画中的桥段不一定要用常规的眼光去审视，加入一些噱头和专门运用于漫画的夸张，更能吸引读者。
【分镜】：草稿阶段的重要工作，包括分配页数，分格和为情节需要所做的简单画面布局。
【截稿地狱】：形容漫画家或是漫画制作现场在面临截稿时的狼狈状况。就算平时的漫画家，助手和责任编辑交情很好。一旦碰上了这种情况，也会一切走样。大家必须拼命跟时间赛跑，不得已的情况下只能牺牲睡眠与用餐时间。
【绝版】：当单行本卖地不好，出版社决定不再印刷时，就叫绝版。
【开天窗】：指漫画赶不上在截稿期限完成而无法刊登在杂志上的情况。
【垫档】：为了代替那些因某种原因无法刊登的作品。编辑部会找另一部作品来补充开天窗的空缺，这就叫做垫档。用来替补的作品可能是投稿作品中比较优秀的，也有可能是被抽稿时的原漫画家的储备稿。在开天窗时垫档是新漫画作者出头的大好时机。
【连载速度】：随登载杂志不同而不同。当然的，周刊最快，其次较慢。而每次连载少则10余页，多则2，30页。
单行本：漫画在杂志上连载后，根据受欢迎程度可能发行单行本。根据每一节的篇幅长短，每卷由4到8，9节不等。每一节一般由在杂志上连载时的一期构成，有十几页至几十页不等。而单行本的页数虽然也会有变化，但一般比较固定。大小一般为32开。
出单行本的速度：因连载杂志，出版社，画家不同而相异。快的两个月出一本，慢的一个季度，半年，一年都可能。
【单行本收录的内容】：以杂志上连载的本篇为主，有时会对连载时的问题作一些修正（比如富坚的漫画，连载时是草稿，放到单行本上时会比较正式）。不过因为篇幅的原因，也常常删除一些内容，从这个意义上讲，单行本有时并不是[完全版]。
【男性漫画类】：很多在漫画杂志的名字中有“young”或“big”的。面向18岁到25岁的青年人。也包括一直看下去的三四十岁的读者。和少年漫画不同的是，这类漫画倾向青年，就有更多的性和暴力画面。这类漫画一般较少复杂怪异的情节。一般是以考试、体育或学校生活为主。描写了大学生、工薪族、失业者等等。带社会或公司情节的更受欢迎。也有少量的科幻、神秘、幻想的成人漫画。
【女性漫画类】：倾向20岁以上女性的漫画，特别是那些家庭主妇和白领女性。她们喜欢肥皂剧那样的浪漫小说。女性的漫画一直是很活跃。