金像奖颁发当天，正好中午翡翠台播放的是陈可辛1996年作品《甜蜜蜜》。尽管已经过去11年，但听到光是片头的音乐，就足以让我哽咽。如果不是赶着上班，我想我会再看一遍这部我已经看过的片。
但晚上看金像奖，我却一边看一边开小差。也许这跟提名名单有关系：《父子》、《黑社会2：以和为贵》、《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《墨攻》、《放·逐》、《霍元甲》……几乎不是“男人戏”就是大片。而我喜欢看的细腻女人戏《伊莎贝拉》、《生日快乐》提名都少，最后得的奖更少。而在两者之间的《伤城》，就算有大牌有名导也是“男人戏”也算大片也有票房也有口碑，最后也才得了一个“最佳摄影”。什么世道？连陈奕迅都唱起《夕阳无限好》。还好最后刘青云的一个最佳男主角为港产电影“拣翻渣沙”。这可以说是我看过的最让人失望的一次金像奖。首先从典礼本身，三个新上位的主持人，都经验不足。肥仔聪和张家辉经验尚少也就算了，曾宝仪做了这么久的主持工作还是犯了口水多多的大忌。而颁奖嘉宾因为请来各色人等，结果连往年最出彩的港式幽默也消耗殆尽。每个人都表现得过于严肃抑或过于紧张，连周杰伦的自弹自唱都全体音准偏高，难以入耳。
说回电影本身，看得奖名单，我想可以算做“大片”的就已经有《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《墨攻》、《霍元甲》四部。人家都说艺术来源于生活，但放眼看去这四部电影，有哪一部来自“生活”？又有哪一部不是极尽花巧奢侈，花钱如流水？问题是，我们能从花掉的这么多银子里得到了什么？商业价值？台湾电影已经死了，港产片还剩多少？当电影已死，还能榨出多少“剩余价值”？
昨天第一次看许鞍华的《女人四十》。1小时40分钟，我几次想要号啕大哭。因为它说得对。因为它就像发生在我们身边，所以才能更加感受到那种喜怒哀乐。跟《甜蜜蜜》同样是上世纪九十年代的作品。不由得让我怀疑是不是已经老了，只会“想当年”。但1小时40分钟的长度，有的电影我们觉得过长，有的电影我们会觉得时间不够。现在的电影，还有多少部让我们觉得还想看下去？商业电影不是不好，但偏心一点说，既然它们都已经得到了它们最想要的票房，为什么不能留一点位置给艺术电影，还是我们已经没有了选择，因为“市场”已经帮我们选择了？
从始至终我看得最认真专注是在邵氏电影回忆一段。唯一的“惊喜”是六叔邵逸夫儿子邵唯铭先生居然也已经白发苍苍。而金像奖从刘嘉玲拖着梁朝伟进场的一刻起已经失去了任何悬念，因为无论是谁得奖，都没意思。
但晚上看金像奖，我却一边看一边开小差。也许这跟提名名单有关系：《父子》、《黑社会2：以和为贵》、《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《墨攻》、《放·逐》、《霍元甲》……几乎不是“男人戏”就是大片。而我喜欢看的细腻女人戏《伊莎贝拉》、《生日快乐》提名都少，最后得的奖更少。而在两者之间的《伤城》，就算有大牌有名导也是“男人戏”也算大片也有票房也有口碑，最后也才得了一个“最佳摄影”。什么世道？连陈奕迅都唱起《夕阳无限好》。还好最后刘青云的一个最佳男主角为港产电影“拣翻渣沙”。这可以说是我看过的最让人失望的一次金像奖。首先从典礼本身，三个新上位的主持人，都经验不足。肥仔聪和张家辉经验尚少也就算了，曾宝仪做了这么久的主持工作还是犯了口水多多的大忌。而颁奖嘉宾因为请来各色人等，结果连往年最出彩的港式幽默也消耗殆尽。每个人都表现得过于严肃抑或过于紧张，连周杰伦的自弹自唱都全体音准偏高，难以入耳。
说回电影本身，看得奖名单，我想可以算做“大片”的就已经有《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《墨攻》、《霍元甲》四部。人家都说艺术来源于生活，但放眼看去这四部电影，有哪一部来自“生活”？又有哪一部不是极尽花巧奢侈，花钱如流水？问题是，我们能从花掉的这么多银子里得到了什么？商业价值？台湾电影已经死了，港产片还剩多少？当电影已死，还能榨出多少“剩余价值”？
昨天第一次看许鞍华的《女人四十》。1小时40分钟，我几次想要号啕大哭。因为它说得对。因为它就像发生在我们身边，所以才能更加感受到那种喜怒哀乐。跟《甜蜜蜜》同样是上世纪九十年代的作品。不由得让我怀疑是不是已经老了，只会“想当年”。但1小时40分钟的长度，有的电影我们觉得过长，有的电影我们会觉得时间不够。现在的电影，还有多少部让我们觉得还想看下去？商业电影不是不好，但偏心一点说，既然它们都已经得到了它们最想要的票房，为什么不能留一点位置给艺术电影，还是我们已经没有了选择，因为“市场”已经帮我们选择了？
从始至终我看得最认真专注是在邵氏电影回忆一段。唯一的“惊喜”是六叔邵逸夫儿子邵唯铭先生居然也已经白发苍苍。而金像奖从刘嘉玲拖着梁朝伟进场的一刻起已经失去了任何悬念，因为无论是谁得奖，都没意思。
