对富特文格勒的一点看法 
 ——谨以此文纪念富特文格勒121岁诞辰 
 指挥还没来，于是我们进行着排练前的热身。这段没我什么事，于是我闭目养神。乐曲如常进行，行至一点忽然发生了奇妙的变化。我睁开双眼想看看发生了什么，只见富特文格勒站在入口处望着乐队。他什么也没做，只是望着乐队，可是乐队的声音就彻底改变了。 
 这是柏林爱月定音鼓手的回忆。富特文格勒，在老一辈乐迷以及相当数量的专业指挥心中，就是一座丰碑，一个音乐的精灵，一个永不可替代的人。 
 富特文格勒一生充满传奇色彩。这里不提他的经历和跟纳粹的纠葛，单说他的艺术。生命中的传奇造就了指挥的传奇：谁能够把拍子打得那种样子却还能让乐队整齐划一，谁能够把音乐如此协调的和生活联系起来，谁能够把贝多芬指挥到那种径界——让卡拉扬苦苦追求了一辈子却始终达不到的高度。只有富特文格勒。 
 提到富特文格勒，不得不说说托斯卡尼尼。到底是客观公正，还是主观发挥？我无疑站在富特这边。作为指挥，达到老托的水准需要刻苦的努力，但要达到富特的境界无疑要难得的天赋，此其一。其二，作曲家真能通过总谱表达自己的一切么？贝多芬复活后，他能判断出市面上哪个贝五版本最能表达他写作时的感受么？莫扎特自己真能解开莫扎特密码么？扯远点，曹雪芹要是能看到现在的红学界如此百花齐放，他能判断出谁对谁错么？其三，老托在指挥后期，经常嘴上说忠实，手上不老实，删改总谱。这也就说明，富特开创的指挥之路，是通往音乐的真理的。 
 然而要想在富特开创的指挥之路上前行，那是多么困难。富特的指挥成就的影响已经超过了托斯卡尼尼，但后辈指挥多是吸收富特的营养，比如说阿巴多，比如说穆蒂，比如说巴伦伯伊姆，甚至连卡拉扬也在内——敬仰，学习富特，但风格上更象托斯卡尼尼。因为富特的境界难以达到，是只可意会不可言传的精髓，需要极深的文化积淀和音乐功力。也许后辈们，只能对富老先生仰慕至极的同时望洋兴叹了。 
 总体来说，富特指挥德奥作品的成就是后人难以超越的，突出表现在他对贝多芬和瓦格纳的诠释。当然人无完人，他在指挥上也有缺陷：一是技术问题，有些该齐整的地方不够齐（当然也有人说这是富特要的效果），二是离开德奥，指挥老柴，威尔第，斯美塔那等人的作品似乎欠佳，三是发挥不够稳定，唱片两极分化的现象时有（当然这和乐队，录音也有关）。 
 转眼间，已经到了富特文格勒121岁诞辰的日子。谨以这片小文章，表达我对大师深深的景仰。