4月26日晚，本人有幸观赏中日合作的大型舞剧《木兰》，也是本人第一次现场观看黄豆豆的表演。整部剧，融合舞蹈、演唱，器乐等众多音乐元素，当真称得上是音画盛宴。整部剧除了古意盎然的古典元素，更融入现代舞、芭蕾舞等，更添增玄幻色彩，可谓是将传说与魔舞蹈与武术融为一炉。
舞剧上半场，气氛较为欢快轻松，没有太多的剑拔弩张，下半场喋血沙场、九死一生。一部戏，似是一生一梦里，一场舞，写尽一枯一葳蕤。
舞剧源于故事，却进行旧曲新编，在原有的故事中提炼出英雄气节、儿女情长，却更加贴近现代人的思维和理念，导演上田遥想必是对中日文化研究皆用过一番相当的深思熟虑的，舞剧以古代人的故事进行演绎，以现代人的思维进行解析，以传统音乐与现代音乐、传统舞蹈与现代舞蹈相结合，从而展现战争的主题与和平的希冀。与其说这个故事和舞剧体现的是木兰替父从军的孝道和驰骋沙场的英雄情怀，不如说是在和平年代回首历史、渴盼友好的一场文化交流。
舞蹈编舞是黄豆豆与上田遥共同完成，东仪秀树的音乐在剧中堪称一绝，总将我内心最深处的隐忍轻轻地、不经意地扯动起来，一下一下，颤抖的疼痛。剧中的音乐配乐皆为现场演奏、无论是日本雅乐第一人东仪秀树的筚篥吹奏、还是日本太鼓第一人HIDANO修一的精彩演绎、以及中国的杨天川的二胡演奏，都成为现场最好的气氛助燃剂，将观众情绪从无形的音符到闪、展、腾、挪的飞跃身姿、从变幻万千的舞台背景到炫彩夺目的斑斓衣饰，牵动得起落有致。

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下半场
军营
相比较上半场的或温馨、或宁和、或忧伤的情绪，下半场阳刚之气略显多一些，笔者认为军营是整个舞剧中比较出彩的一笔，当中男儿豪气干云，气势冲天在这里得到完整甚至完美的呈现。
军营中分别三个片段，其中“操练”环节将古典舞、现代舞、戏曲、武术融为一炉，刀枪棍棒几乎占全，在“形、神、劲、律”上做到了高度融合，轻重、缓急、强弱、长短、刚柔的艺术处理真正做到了稳妥中出彩，出彩中又不出格。木兰从最初因身材小巧被人轻视到后来一展身手，以一系列伴舞和黄豆豆的配合，寥寥几笔就写出了故事的叙事性和发展，黄豆豆更是以男装的形、女子的神、男人的劲、舞者的律动将柔蕴于刚之中，将刚迸在柔之上。
如果说“军营”是这个舞剧中的出彩之处，那么“酒令”又是军营中最为动人的亮笔，不仅于舞蹈的全面展现和武术的参杂其间，还有一种男儿的友情和生死之交的默契。舞蹈诙谐体现了一众士兵在将军豪饮的带领下，酒来碗干，仰天大笑，唯独到了木兰却躲躲闪闪，最后硬着头皮喝酒，却醉的不省人事，最后大家三三二二互相搀扶着退下，将军将披肩盖在熟睡的木兰身上。值得称道的是，“将军”终于又高歌一曲，这一段却是中文演唱，获得满堂彩。
紧随其后的号角声打破难得的宁和，“敌军夜袭”在太鼓的鼓点和架子鼓有力的配合下，将全场推向紧张

军魂悲歌
这一段，木兰站在将士遗体边，没有舞蹈，却充满哀恸。但是这一段恐怕是整个舞剧中比较淡然的环节，尽管最为沉痛，却没有过多的表现力。将军默然不语的表现却真实体现了心中的痛定思痛。真琴翼没有一句台词，凭借演唱功底、舞台表演和肢体语言将贺廷玉将军外冷内热、体恤下属的一面表演的极为生动

激战
比起“军营”片段，激战中体现的更多是群体，军营片段中有很多个人秀，一众舞者分别表现自己的拿手好戏，颇带“斗舞”的色彩，体现军营中兄弟嬉玩的场面，男舞者将“辗转”、“ 双腿重心转”、“激战”片段中更多的是配合，舞蹈动作少了些诙谐热闹，却多了分弹性十足的张力和空间的流动。舞蹈也在舞剧中逐渐趋近高潮。导演利用舞台和舞蹈动作高、中、低空之间的转换，舞台方位的灵活调度充分表现出了敌我征战的场面和前后情节递进的关系。

放逐
此段在激战过后，将军与木兰互相保护对方，与人群失散，慌乱中木兰发髻散乱，被认出女儿身，将军大惊，木兰拢住头发，跪地乞求，前来的将士看到昔日战友竟是女儿身，欲言又止，将军一怒拔剑，要以军法处置，将士为木兰求情，四位将士皆由日本舞者扮演，与真琴翼配合得当，尤其真琴翼不发一语将剑抵住木兰，然后转手指向反方向，将驱逐时的痛心、失落、惊怒，仅凭表情就表达出来，木兰一步三回头，黯然离去。全剧终有几段黄豆豆与真琴翼共舞的片段，应是意为两人的对话，包括军营中把酒言欢的热闹纷呈，真琴翼对木兰这个“小个子士兵”身上透出的青涩和傻气时的那种无奈，两人以舞蹈对话中，黄豆豆以“舞”更胜一筹，真琴翼凭“演”深入人心，在舞蹈中真琴翼虽无专业舞者的“灵”，却有着表演者的“妙”，尤其木兰离去，将军欲说还休的表现令人心痛和惋惜。

祈求
该段落以将军身中埋伏，难以抵挡敌军强势来袭，身受重伤之时，木兰出现，带领残余部队击退敌军，但将军却奄奄一息，木兰以为将军命在旦夕，痛不欲生，一片黯然之际，将军凭着顽强生命力却活了下来，同时也回到军营中，将军将宝剑与令牌交予木兰，许她发号施令；号令千军。如同黄豆豆所言，木兰更多的是体现其英姿勃发的一面，没有小儿女的情情爱爱。笔者看来，即便对于将军伤重之际，木兰体现的更多是作为战友的悲恸和哀愁。

和睦之约
舞剧结局倒是有些出乎我意料，本以为总会有一军溃败，一退千里，谁知最终以“和睦之约”结束战事，我想，或许是导演和主创人员内心的冀望，毕竟，这个年代，大家心中呼吁的是和平，王威武万千，龙袍金绣后，衣上盘龙欲飞，那个长笑于宫中、醉生于梦里的王站在白骨皑皑的战场之中，签下和睦之盟。两军拜别于阵前，转身于万里之外。 筚篥声中，萧然退场。

还剩最后两段明天再写，然后发上来给大家看，今天太忙了，单位事情多。
谢谢大家阅读，打得匆忙，没犹豫就直接写，没检查，不知道有没有错别字，欢迎大家指正。
谢谢

木兰归
木兰谢绝封赏，独自回乡，依旧是那个在老夫面前百般孝顺的女儿。黄豆豆的木兰在舞剧中诚如他本人所言，并没有过多的娇媚女儿态，而是极尽威武之态、巾帼不让须眉。卸去盔甲，依旧是那个在家乡笑得口角春风的女孩，黄豆豆和张海庆仅凭简单至极的动作就在舞台上缔造出父女重聚、百感交集和享受天伦的幸福，不同的是，花父更加老迈，木兰在原有的娇憨俏秀中则多了一份柔熟。

落幕前那一段锣鼓欢腾的舞蹈更似秧歌，或者说是将秧歌与民俗元素结合，古典舞元素反而体现的极少，舞群肩披红绸，似乎是一系列“抬轻”、“落重”、“走飘”和“旋转”似有若无，加入更多现代舞元素，以抻、韧、碾、拧的外化动作和收放自如的回收内势相得彰益。
据说秧歌舞者动作要全身各部位极其“活泛”，就是“要浑身会说话”。这种“活泛”，动作非常讲究内在力量张力，以呼吸带动动作。可谓“以气带动，以内制外”从而形成男“提沉”、女“抻拉”的特有韵律和丰富内涵。我虽然对秧歌没有太大的兴趣，但也能感觉出，从开始的喜庆喧腾，到收场时干净利落，都渲染着激烈热闹的情绪。音乐伴奏始终清亮，锣鼓点始终有力，舞者舞步从头至尾扎实稳健、飘逸多姿。比起上半场黄豆豆以红绸做水袖的那场古典舞片段，虽然少了深层的内涵，却多了热闹的外势，
落幕前各舞者的舞蹈秀再次将演出推向高潮，黄豆豆的旋转再次获得满堂彩，轻灵巧致的弹跳、大开大合的动作，干净伶俐中绷劲十足，比起《醉鼓》中一系列旋子、扫堂探海变形转，走丝翻身、摆布开弓、双旋接旋子360度下桌等高难度动作，《木兰》更注重的是情节的变化、情景的交融和整体的配合，这里面每一幕每一场都凝结着中日艺术家的辛苦付出。音乐更是凝结中日精华、无论是悠远唯美二胡、声势浩大的太鼓、轻婉灵动的笛子、行云流水的钢琴，还是偶尔渲染紧张气氛、飞花碎玉般直指人心的三味线，都如此精妙的或独自串场、或合奏齐鸣。传统质朴牵手现代时尚、民族经典融合雅韵古典，碰撞出的何止是一场盛世的舞。
当中日舞者与主创人员站在台上谢幕，漫天飞花齐舞，我默默感慨，这一刻、不问政治，只关乎舞蹈与美的震撼。但愿木兰之花，花开并茂，愿这场文化交流与音乐演绎、愿中国古典与日本雅乐这两朵奇葩并茂天际。






谢幕

木兰祝寿


军营-——操练

军营——酒令


来晚了抱歉，一回来上贴吧就看到这个了~千山辛苦~我先顶再慢慢欣赏啦~~~~